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2013年9月21日 星期六

2013臺北藝穗節──666LiuLiuLiu《海浪》

文字: 于善祿
網站: LULUSHARP


時間:2013年9月11日,週三17:45
地點:士林紙場1918秘境

整個演出幾乎完全不知所云,還能給0.5顆心(沒辦法給0顆心,恨!),只因為其台詞文字出自Virginia Woolf的同名實驗小說The Waves。

雖然原作者自稱其為「戲劇詩」(playpoem),但直白地理解應該就像個書齋劇,裡頭有六位角色的大量獨白,述及他們之間的關係與他們各自的內心,但若沒有能力與技巧將書齋劇轉化為好看好聽的戲,那麼最好還是讓它仍待在書齋就好,別出來折磨人。

六位演員的「表演」(令人懷疑他們有表演能力嗎?),非常地慘白與乾燥,就算是背書朗誦好了,聲音完全沒有表情、抑揚頓挫、生命力,大部份的時間就只是直直站立唸╱背詞,而且還會唸╱背錯,幾乎不用看他們表演,只能勉為其難用聽的,但偏偏聽起來也挺難受的,完全沒有吸引人的聲音魅力;若不是因為演出場地的環境特殊氛圍,還真不曉得要看什麼,所以不看演員,多半的時間就在看燈光打在這些斑駁的磚牆與藤蔓。

藝穗節的簡介關鍵字有「互動」二字(頁42,上欄),不但沒兌現,而且可能是整個劇組大大地誤解,以為讓觀眾拿著小椅子(讓觀眾自行找空間坐下),在工作人員的引導之下,依序看著每一場慘淡獨白,這樣就叫做「互動」?似乎有點離譜!而且有時在所有觀眾尚未在下一個場景全部坐定之前,就又開始說著僵死的獨白,這也有點誇張。

總之,浪費了好作者的好文字,也浪費了有趣而獨特的空間環境。表演一結束,我就看到另外一位身形魁梧的看戲大隊夥伴,帶著充滿怒氣的腳步離去;演出之前,有位與劇組人員熱切打招呼的老師(應是劇組某些成員的老師),也帶著尷尬不想多談的傻笑,急急離去!

怎一個「悶」字了得?


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2013年9月15日 星期日

2013臺北藝穗節:SMOKE MACHINE 揭

文字: 吉米不蘭卡
網站: La Casa de JimmyBlanca





時間:2013.09.08  6:30PM
地點:士林紙場1918秘境
名稱:SMOKE MACHINE 揭 Uncover Festival

我必須誠實的說,這場演出看得有點生氣!以光影視覺為主打的表演,竟然可以容忍一名攝影師不停地開閃光照相!演出單位難道不知道對焦的紅光與補光,直接破壞且干擾了演出嗎?要是創作者自己都不愛惜自己的作品,試問觀眾還有看演出的必要嗎?我可以理解想要記錄作品當下的興奮,但請注意,這不是一場只有熟人朋友們的聚會,而是對外售票的演出。請尊重自己,也尊重買票入場的觀眾。

《揭》以聲響電子與前衛視覺作為號召,一名在控制台的表演者,同時控制聲音與投影。紙場一角,兩台大型投影機各自投影對立的牆面。約莫70分鐘的演出,可以聽到聲音慢慢地一層一層往上加疊,疊到最滿後,又漸漸的降低水位,然後以另一種方式與不同的素材,再慢慢的加疊。那是不熟悉也不存在於自然的聲響,節奏強烈,撞得心臟與腦袋是咚咚作響。如此周而復始,搭配兩側變換的無機質畫面,如放慢爆炸般的方型、片片剝落的碎片、有著形狀位移的消失再現等。

由於投影僅侷限在兩塊區域,聲音的屬性又單一,使得演出帶給觀眾的熱度與好奇,僅存在於演出的前15分鐘:思考這投影是怎麼作的?拆解一下聲音的組成好了!之後的55分鐘就只剩下不耐,所以觀眾滑手機的滑手機 (就連工作人員自己都到外頭滑手機是怎麼一回事)、閉目養神的閉目養神...而我也雲遊去想著明兒個上班的待辦事項有哪些...

演出結束後才知道,不同場次有不同的表演者,所以看到的東西會不同。仔細想想,其實這檔演出玩音樂與投影的方式都很有趣,但就是把演出給作小了,拋出來給觀眾解讀的部分少之又少,自然過沒多久就感到無趣了。且讓我不計預算的想像,讓觀眾自由在紙場裡探索吧!善用紙場這特殊的場域,使得光影能多樣化的覆蓋到有洞的屋頂、斑駁的牆面、木質的伸展台、濕潤的土壤,讓被投影到的區塊與不同的投影內容互相搭配,創造出特殊好看的質地。然後,聲音上也可以多些驚喜,以強勁的電子聲響作為主線,但在某些小地方加入突發的聲音小狀況,好滿足觀眾挑剔的耳朵。



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